Global Voices em Português » Debora Baldelli

Digitalizando a Biblioteca Nacional do Vietnã

Debora Baldelli — Tue, 12 Mar 2013 08:53:39 +0000

Desde 2006, a Biblioteca Nacional do Vietnã iniciou uma parceria com Fundação Vietnamita de Preservação do Nôm para preservar digitalmente sua coleção especial, que tem mais de 4000 textos antigos em Hán e Nôm, os antigos sistemas de escrita ideográfica do Vietnã.

Vídeo: Visão interna de um jornalista chinês sobre a censura

Debora Baldelli — Tue, 12 Mar 2013 08:47:06 +0000

O Comitê de Proteção dos Jornalistas apresenta um relatório especial sobre a censura na mídia na China. No relatório, Jonah Kesselconta uma história, através de um vídeo [en], sobre o jornalista chinês Liu Jianfeng, que relata sobre as questões sociais em meio à pressão do controle da mídia pelo estado.

Chanceler alemã visita Portugal

Debora Baldelli — Fri, 16 Nov 2012 00:32:48 +0000

Poster por Artº 21.

(more…)

Timor-Leste: Maratonista Conquista Corações em Londres

Debora Baldelli — Mon, 13 Aug 2012 04:24:39 +0000

O jovem maratonista Augusto Soares, 25, conquistou os corações do público da maratona Olímpica com sua perseverança e bom humor. Ele competiu em Pequim há quatro anos, mas não terminou a maratona, portanto dessa vez seu objetivo era chegar até o final.

Na maior parte da competição ele se manteve entre as últimas posições; houve a sensação de que seu sorriso ao correr tornou-se um dos momentos finais das Olimpíadas de Londres 2012. (Ele terminou na penúltima posição com o tempo de 2:45:09.)

Augusto Soares do Timor-Leste acena para o público entusiasmado que lotou as ruas de Londres e de Barbican. Foto de Richard Soans, direitos autorais por Demotix (12/08/2012)

Annie Martin tuitou

The Olympic Marathon is brilliant, am waving my flags outside Monument. Love the straggler from Timor Leste beaming from ear to ear!

A maratona olímpica é brilhante, estou acenando minhas bandeiras para fora do monumento. Amei o retardatário do Timor-Leste sorrindo de orelha a orelha!

Chris Spillane tuitou

My favourite Olympian. Soares of East Timor in last place in the Men's Marathon. True Olympic spirit http://yfrog.com/obrxpmjj

Meu competidor olímpico favorito. Soares, do Timor-Leste, em último lugar na maratona masculina. O verdadeiro espírito olímpico. http://yfrog.com/obrxpmjj

O usuário do Youtube Marwat86 capturou a torcida por Soares enquanto fazia sua última volta.

As NU entrevistou Soares e sua colega de competição Juventina Napoleao, que começaram a treinar apenas dois meses antes das Olimpíadas.

Soares foi entrevistado pelo blogueiro Celso Oliveira. Ele disse que uma de suas maiores motivações foi

liu husi partisipasaun Timor nian bele mos fo’o hanoin hikas fali ba maluk Timor oan sira nebe namkari lemo lemo iha ema rain katak Timor liberdade ona no moris iha dame nia laran.

através da participação do Timor lembrar às pessoas pelo mundo todo de que o Timor é livre e vive em paz

Soares disse que adoraria ser um exemplo para jovens e para o desenvolvimento da prática esportiva em sua jovem nação.

Maibe, hau labele halo buat ida se wainhira hau mesak, tamba bat hotu fila fali ba ema bo’ot sira. Hau bele dehan hau hari'i klubu ida atleta barak, maibe eventu la iha sa ida mak akontese, atleta sira treino ka sira ba fali sira nia fatin. Ne’e ita atu dezenvolve desporto?

Mas eu não posso fazer nada se estiver sozinho, porque tudo depende de nossos líderes. Posso dizer que criarei um clube com muitos atletas, mas se nenhum evento acontecer, os atletas irão treinar e ir para a casa. Isto desenvolverá o esporte?

Soares conta como foi recrutado pessoalmente pela timorense olímpica Aguida Amaral quando era um estudante em Balibar, um vilarejo montanhoso sob a capital.

Diak. Hau konhese desportu halai ne'e primeiro liu husi mana ida naran Aguida Fatima Amaral. Iha momentu ne’e, hau sei eskola iha foho i sei hela ho pai i mae. Depois loron ida mana ne’e to’o ba iha ami nia eskola atu registu ema atu tama iha mana nia klubu naran SLB. [...] Hafoin ami treino iha neba mana ne’e hare ami nebe mak halai diak oitoan entaun foti ami tun mai hela no treino iha dili.

Bom, eu descobri a corrida por uma mulher chamada Aguida Fatima Amaral. Naquele tempo eu ainda estava na escola nas montanhas e ainda vivia com meu pai e minha mãe. Um dia, a Aguida veio em nossa escola para registrar pessoas para seu clube chamado SLB. [...] Pelos nosso treinos lá, Aguida pensou que podíamos correr muito rápido e nos trouxe para Dili para treinar.

Bangladesh: Uma Viagem Pelo Rio Ganges

Debora Baldelli — Mon, 13 Aug 2012 03:43:48 +0000

Bangladesh Unlocked [Bangladesh Revelada, en] oferece um fascinante relato sobre uma viagem por Rajshahi, no norte, em direção a Dwip Nijhum, no sul, realizada através de um barco pelo rio Ganges. O blogueiro comenta: “esta viagem proporciona ao turista não só uma experiência emocionante, mas também muito gratificante.”

Timor Leste: Novo Presidente Toma Posse

Debora Baldelli — Sat, 19 May 2012 23:26:17 +0000

Taur Matan Ruak, o novo presidente do Timor Leste, foi empossado hoje na noite de comemoração de 10 anos de independência desde a transição feita pela ONU do domínio indonésio. A CJITL compartilhou seu discurso inaugural [Tet], em que ele enfatizou a necessidade de diversificar a economia do país, dependente do petróleo.

Brasil: Perda de uma Voz Influente no Estudo da Música Brasileira

Debora Baldelli — Mon, 09 Apr 2012 08:24:15 +0000

Uma voz influente e serena no estudo da Música Popular Brasileira foi silenciada na última quarta-feira, 4 de abril, quando a pesquisadora baseada no Rio de Janeiro, Santuza Cambraia Naves faleceu inesperadamente com 59 anos.

A música no Brasil é a exportação cultural mais conhecida e, num país em que ela está tão presente no cotidiano do brasileiro, acaba passando despercebida pelas pessoas. O pesquisador Davino escreve:

Portanto, quem tem a autoridade para criticar canção? De todos e de ninguém, aliada à forte penetração no cotidiano, a (linguagem) canção vive e sofre a mercê do gosto de quem lhe comenta, resenha, critica. E nem podemos dizer que, diferente do que acontece com a literatura, haja uma querela entre crítica acadêmica e crítica de periódicos e blogs. Em canção, há uma ensurdecedora ausência de espírito crítico.

Apesar do que Davino descreve, nas últimas décadas, os estudos acadêmicos sobre a música na história contemporânea brasileira (Bossa Nova, Tropicália, e MPB – Música Popular Brasileira) deu importantes passos.

MPB – Foto de minusbaby no Flickr (CC BY-NC-SA 2.0)

Referências indispensáveis e relevantes

Em seu trabalho, Cambraia estava interessada em contar as histórias entrelaçadas destes movimentos musicais. Ela foi quem melhor articulou o que a “MPB” significava em uma entrevista importante para a História Agora, em 2007:

Quando surge o conceito de MPB nos anos 1960, criado pela geração pós-Bossa Nova, ou seja: a geração de Chico, do Edu Lobo, e etc. Que foi uma geração muito politizada, surgida dentro de um contexto nacionalista. Criou-se uma idéia de costurar o Brasil através da música. Todo mundo, nesse período estava pensando no projeto do Brasil. Não foi um nacionalismo xenófobo, é muito sofisticado.

Davino cita o livro de Cambraia, Canção popular no Brasil, sobre este período pós bossa nova

[...] a canção popular tornou-se um espaço crítico em relação ao seu meio de produção, consumo e circulação. (…) Não se trata de uma crítica que se restringe à participação do intelectual na vida pública, como de fato ocorre, mas também de operar com o pensamento crítico no próprio processo criativo, lidando com procedimentos intertextuais e metalinguísticos.

Cambraia produziu trabalhos que são “indispensáveis fontes de consulta”, como estas, além de seus trabalhos sobre artistas como Caetano Veloso e Noel Rosa, disse o pesquisador Luiz Henrique Garcia em seu blog Massa Crítica MPB.

Este debate (ver vídeo abaixo) em outubro de 2011, em que fala sobre a Tropicália, é um “Santuza clássico” – ela descreve o movimento como uma reação contra o “mainstream” da MPB da época. Ela fala sobre como é quase impossível hoje em dia encontrar uma música popular “mainstream” para reagir contra.

Enquanto as primeiras pesquisas acadêmicas de Cambraia centravam-se na música popular brasileira do século XX, ela estava interessada no que era popular no Brasil e no seu “lado B”, as contraculturas brasileiras. Ela ficava muito à vontade em dialogar sobre hip-hop, música eletrônica e outros emergentes formas musicais. A recente conferência dada por ela sobre o consumo de música digital e o impacto da tecnologia na mudança da produção musical dá uma ideia da grande relevância de seu trabalho.

Tributos à Santuza

Santuza Cambraia Naves, 19/05/1952 – 04/04/2012. Foto por Rui Britto (usada com permissão)

Revista de História fez um tributo e explicou a grande importância de Cambraia em um post entitulado Triste Som do Silêncio:

Em diversas oportunidades a autora destacou a importância do método historiográfico para a etnografia com textos e foi uma das pioneiras na reflexão mais profunda e sistemática sobre a MPB.

Alunos, colegas, editores e instituições culturais fizeram tributos no Facebook e no Twitter, inclusive o ex-Ministro da Cultura Gilberto Gil que retuitou a triste notícia.

O grupo musical Passarela 10 (@passarela10) escreveu “Grande perda pra quem reflete e produz sobre música.”

Gilberto Porcidonio (@_puppet) comenta “Outra grande professora que se vai: Santuza Cambraia Naves. Que triste, que triste…”

A julgar pelas reações emotivas, seu caráter era tão valorizado quanto sua produção acadêmica. A maioria a conhecia pelo seu primeiro nome. A historiadora Cecília M. (@senhoritaci) diz “Pessoas como a Santuza deveriam ser proibidas de morrer.”

Etnomusicóloga e colaboradora do Global Voices, Debora Baldelli, que estudou com Santuza na graduação há mais de uma década, a descreve como uma constante mentora acadêmica, “sempre orientando com muito carinho e muito entusiasmo.” Baldelli lembra em seu blog:

Santuza tinha um modo muito próprio de dar aulas, um tom de voz muito particular também, uma risada e um sorriso contagiante e, claro, um cigarrinho fumado de um jeito muito Santuza, que entrava ali na aula como parte necessária do cenário. [...] Ir para a aula da Santuza era como entrar num atmosfera à parte.

Cambraia “era dotada de grande inteligência, sensibilidade e generosidade, e de uma joie de vivre contagiosa.“, descreve o poeta António Cícero em seu blog, e assim será lembrada por muitos.

Agência de Notícias Iraniana “Melhora” Discurso do Oscar de Farhadi

Debora Baldelli — Mon, 27 Feb 2012 19:08:18 +0000

Os iranianos estão extremamente felizes com a notícia do prêmio de melhor filme estrangeiro dado ao longa de Asghar Farhadi “A Separation” (A Separação) na cerimônia do Oscar, em Hollywood, na noite do dia 26 de fevereiro de 2012.

É o primeiro filme iraniano a vencer um Oscar.

Blogueiros iranianos celebraram ativamente a boa notícia, e alguns fãs criaram pôsteres variados para o filme “A Separação”.

Muitos blogueiros, como Faryad Zier Ab e Raze Gole Sorkh publicaram traduções (ou trechos) do discurso de Farhadi em persa. É um discurso que o popular website americano Slate descreveu como “o melhor da noite”.

O discurso de Farhadi atraiu ainda mais atenção depois que a Fars News, agência semi-oficial de notícias do Irã, adicionou suas próprias palavras à trascrição do discurso.

Em seu discurso, Farhadi disse:

At this time, many Iranians all over the world are watching us and I imagine them to be very happy. They are happy not just because of an important award of a film or filmmaker, but because at the time when talk of war, intimidation, and aggression is exchanged between politicians, the name of their country Iran is spoken here through her glorious culture, a rich and ancient culture that has been hidden under the heavy dust of politics. I proudly offer this award to the people of my country, a people who respect all cultures and civilizations and despise hostility and resentment.

Neste momento, muitos iranianos por todo o mundo estão nos assistindo e eu imagino que estejam muito felizes. Estão felizes não só pelo importante prêmio de um filme ou realizador, mas porque num momento em que palavras sobre guerra, intimidação e agressão são trocadas entre políticos, o nome de seu país é falado pela sua gloriosa cultura, sua rica e antiga cultura que vem sendo escondida debaixo da poeira densa da política. Eu tenho o orgulho de oferecer este prêmio à população do meu país, às pessoas que respeitam todas as culturas e civilizações e desprezam a hostilidade e o ressentimento.

Tavalode Sabz diz [fa] que a Fars News embelezou o discurso de Farhadie mudou suas palavras para:

“Iranian people respect all cultures despite the western hostility with Iranian nuclear program.”

“O povo iraniano respeita todas as culturas apesar da hostilidade ocidental com o programa nuclear iraniano”

Enquanto isso, iranianos celebram a vitória em todos os cantos do mundo, até mesmo os estudantes do Clube de Cinema Iraniano da Texas A & M University festejam com muita alegria, como mostra este vídeo:

O blogueiro Band escreve [fa] que o cinema iraniano experienciou uma “noite inesquecível” que há menos de um ano atrás seria difícil de imaginar.

A Separação ganhou diversos prêmios internacionais desde o seu lançamento em 2011, do Urso de Ouro (Berlinale) ao Globo de Ouro. O título em persa é “A Separação de Nader e Simin”, e conta a história da difícil separação de um casal de meia idade no Teerã.

Itália: Novos Protestos Contra as Medidas de Austeridade

Debora Baldelli — Sun, 05 Feb 2012 12:07:33 +0000

Este post faz parte de nossa cobertura especial Europa em Crise

As várias manifestações desencadeadas pelas medidas anti-austeridade nos países europeus em dificuldade com a crise econômica deveriam ter-nos ensinado que quando deixados à disposição de mercados financeiros, mais cedo ou mais tarde, seria de se esperar um visível descontentamento da população. Especialmente num país como a Itália, já sufocado com anos de péssima governança, e onde o déficit orçamentário e a democracia uniram-se à desinformação.

Desde meados de janeiro uma onda de protestos tem se alastrado na Itália. Começou na Sicília com a mobilização de fazendeiros, motoristas de caminhão, pescadores (na sua maioria com pequenos negócios), tendo posteriormente ganho grande adesão em toda a região, incluindo trabalhadores assalariados, estudantes e desempregados. O movimento recebeu o nome de Forza d'Urto [it] (“força de choque”), melhor conhecido como “O Movimento da Enxada”.

Desde o 16 de janeiro, caminhões paralisaram as estradas da ilha [en] por seis dias com pelo menos 26 bloqueios, interrompendo a circulação de bens e levando negócios a parar, com longas filas para combustível e prateleiras de supermercado vazias.

Movimento do Forconi, imagem do Facebook.

Posteriormente, os protestos se espalharam para outras regiões [it], com greves e bloqueios por toda a Itália. Em Roma, durante uma manifestação dos pescadores na frente da Câmara de Deputados, três manifestantes ficaram feridos [en]. A mobilização em massa contra o pacote de austeridade implementado pelo Primeiro Ministro Mario Monti e seu gabinete [en], lamentando principalmente o passo dado para o aumento do combustível. Entretanto, durante os primeiros dias de manifestação, a mídia italiana silenciou-se, exceto alguns jornais locais, como Marco Cedolin aponta em seu blog Il Corrosivo [it]:

I media mainstream in queste stesse ore tacciono, reputando (e lasciando intendere) che in Sicilia non stia accadendo nulla che meriti attenzione, tutto tranquillo e nessun problema.
Davvero la protesta in questione è una vicenda d’importanza ed incidenza così minimale da non meritare neppure un servizietto di 50 secondi, di quelli che comunemente vengono dedicati perfino al nuovo tatuaggio sfoggiato dal vip di turno?

A grande mídia está neste momento em silêncio, julgando (e insinuando) que nada que mereça atenção acontece na Sicília agora, tudo está calmo e não existem problemas.
É um protesto assim de tão pouca importância que não mereça 50 segundos de reportagem, aquele momento geralmente reservado para o debate acerca da nova tatuagem de uma celebridade qualquer?

Os setores em greve protestam contra o pacote de liberalização do governo, mas também estão unidos por um sentimento de privação de direitos de toda a “casta política”: pescadores que alegam não mais terem como sustentar os custos de gerir seu próprio negócio por conta das altas taxas; caminhoneiros que não podem custear o transporte das mercadorias com a baixa taxa determinada pelo mercado aberto competitivo por conta do aumento do preço do combustível. Por conta disso, a mobilização foi de encontro com muito ceticismo e acusações que representam apenas um conjunto de interesses restritos.

No Fuori Onda Blog [it] David Incamicia reflete sobre sua posição, que tende a criticar o movimento por colocar toda a culpa do atual governo, que no último novembro herdou de Berlusconi um país com a economia e reputação internacional em baixa:

Le piazze in rivolta avevano certamente motivo d'essere fino a qualche settimana fa, quando l'irresponsabilità di “un sol uomo al comando” e la sua ostinata resistenza al potere hanno finito per rendere ancor più dura e di difficile risoluzione la pesante situazione sociale del Paese (…)

Ma oggi, proprio per evitare il tracollo definitivo, occorre che tutti giochino nella stessa squadra (…) Gli egoismi vanno rimossi senza se e senza ma. Così come l'ancora poderosa demagogia che arringa a destra e a manca.

Aqueles tomando as praças certamente tinham toda a razão para fazê-lo até algumas semanas atrás, quando a irresponsabilidade de “um-único-líder” e sua teimosa recusa em abandonar o poder só fez a resolução ainda mais difícil para os países já num tecido social tenso.

Entretanto hoje, precisamente no sentido de evitar a irreversível queda, todos precisam jogar no mesmo time (…) Interesses egoístas necessitam sua remoção sem o uso de “se”(s) e “mas”. O mesmo vale para o forte discurso demagógico vindo da direita e da esquerda.

Enquanto aqueles que desejam aproveitar a oportunidade para criticar o atual governo (como o partido de extrema direita Lega Nord, agora como oposição) parecem ignorar que o movimento dos fazendeiros (ou Movimento das Enxadas) nasceu na verdade no verão passado [it], e que os pescadores vêm organizando uma paralisação desde 2008, para persistir ali uma inabilidade (ou falta de força de vontade?) para definir a natureza do movimento, que abre o caminho à confusão e exploração para diferentes fins políticos.

Durante as paralisações, as grandes mídias focaram na alegada infiltração da máfia [it] e na morte do caminhoneiro Asti [it], enquanto na página do Facebook dedicada ou associada ao movimento proliferava revelando, entre outras coisas, uma quantidade de ligações ao movimento neo-fascista Forza Nuova, que apoia o Movimento das Enxadas. As hashtags comumente usadas no twitter foram #fermosicilia, #forzadurto e #forconi.

Os seguintes comentários por Veneti stufi [it] no que chama de Página Oficial do Movimento no Facebook [it] é representativa das confusões geradas:

Non capisco più nulla, pagine colme di rabbia e non di vera indignazione/protesta, ma quali sono i VERI FORCONI? Il sito non è attivo, ognuno in rete dice tutto ed il contrario di tutto, USATE la rete e coinvolgete le persone, non date modo di strumentalizzarvi.

Eu não entendo, eu páginas cheias de raiva ao invés de uma real indignação/protesto, quem realmente são os participantes das ENXADAS? O website está inativo, online todos dizem tudo e o contrário de tudo, USAM a web e pessoas tornem-se envolvidas, não deem chance para serem explorados.

Entretanto, em várias marchas organizadas em várias cidades nas redondezas da Sicília, incluindo Gela (no vídeo) e Palermo, existiam estudantes, desempregados e jovens com todo tipo de afiliação política, como demonstra o press release [it] assinado pelo Studentato Autogestito Anomalia [it] (Centro de Estudantes Autônomos Anomalia) e o Laboratorio Vittorio Arrigoni [it], dois dos maiores centros sociais da cidade:

La protesta popolare che si sta diffondendo in Sicilia come tutte le proteste di questo tipo sono complesse, di massa e contradditorie, ma di sicuro parlano il linguaggio della lotta contro la globalizzazione, contro equitalia e lo strozzinaggio legalizzato che sta mettendo in miseria larghe fasce della societa’ siciliana , contro la casta politica di destra e di sinistra (…)
Noi, militanti di centri sociali e di spazi occupati della citta’ di Palermo, sosterremo la lotta di “forconi” e autotrasportatori perchè frutto di una giusta battaglia e perchè ricca di positive e “incompatibili” energie; per questo, come sempre, saremo al fianco di chi lotta contro la crisi e questo intollerabile sistema.

A revolta popular da Sicilia, como todo protesto do tipo, é uma complexa e contraditória mobilização de massa, mas certamente fala a mesma lingua da luta contra a globalização, contra a Equitalia (órgão do governo responsável pela cobrança de impostos) e sua usurpação legalizada, que está reduzindo grandes pedaços da sociedade italiana à pobreza, contra a “casta política” de ambas, a direita e a esquerda (…)
Nós, militantes de centros sociais e dos espaços ocupados de Palermo, vamos apoiar a luta das Enxadas e dos caminhões porque isso resulta de uma luta justa e porque está cheia de energias positivas e incompatíveis; porque por isso, como sempre, estaremos do lado de quem luta contra a crise e contra o sistema intolerante.

Segundo Marco Cedolin [it], o protesto merece atenção porque tenta ir além da divisão ideológica:

Non so quanta “fortuna” avrà la protesta dei Forconi che sta paralizzando la Sicilia, così come non conosco le prospettive di una movimentazione che sembra manifestarsi (per la prima volta in Italia) realmente trasversale, abiurando i partiti e tentando di mettere nel cassetto le divisioni settarie fra “rossi e neri” che da sempre minano alla radice qualsiasi battaglia in questo disgraziato paese, conducendola ogni volta sul binario morto della diffidenza e dei distinguo.

Eu não sei o que a manifestação das Enxadas tem paralisado na Sicília, assim como não tenho certeza do que esperar de um movimento que (pela primeira vez na Itália) parece representar diversos interesses políticos, rejeitando partidos políticos numa tentativa de pôr de lado as divisões sectárias entre “camisas vermelhas e camisas pretas” que sempre prejudicaram toda luta desde o seu início neste país miserável, uma suspeita mútua e diferenças que cada vez mais nos levam a um beco sem saída.

A falha da opinião pública em compreender a natureza das manifestações é também – e talvez especialmente – o próprio falhanço da grande mídia em contar uma história, mais um legado da era Berlusconi (a Itália está na 61a posição no Índice de liberdade de imprensa do Repórteres Sem Fronteiras 2011-12), algo que os políticos ainda hesitam em lidar. Para Davide Grasso, que escreve no blog Quiete o Tempesta [it], a Manifestação das Enxadas foi:

l’ennesimo successo a metà del sistema italiano dell’informazione. Successo nel combattere le aspirazioni dei soggetti sociali che scelgono la strada della protesta ma fallimento (opposto e speculare) nel comprendere e riportare un rilevante fenomeno sociale.

mais um sucesso meia-boca do sistema de informação italiano. Sucesso em reprimir as aspirações daqueles que escolhem o caminho da resistência, mas falha (sua imagem oposta no espelho) em compreender e relatar um fenômeno social importante.

E por último, Nicola Spinella escreve no Agoravox [it]:

Il celebre motto “divide et impera” rivela ancora oggi, dopo due millenni, la propria immortalità: è bastato agitare davanti al popolo il fantasma della mafia infiltrata nelle fila degli autotrasportatori, assimilarli a sigle dell'estrema destra, per ridurre la protesta ad un fuoco di paglia. Difficile pronosticare uno scenario futuro per tutta un'Italia scossa dal salasso Monti e da un ventennio di malgoverno berlusconiano.

A famosa máxima “dividir e governar” revelou hoje, depois de dois milênios, sua atemporalidade: a atenção das pessoas com personagens mafiosos infiltrados entre as filas de caminhoneiros, e associando-os com a extrema-direita foi suficiente para reduzir a manifestação à um flash de trovão. É difícil prever o que o futuro reserva para um país esgotado por Monti e por duas décadas de desgoverno berlusconiano.

O diálogo entre o governo e o movimento parece ter chegado a um impasse, e uma nova onda de manifestações estava prevista para começar na segunda-feira 6 de fevereiro [it], com manifestações pacíficas em várias cidades sicilianas além de outras. Algumas delas têm sido relatadas [it], mas parece que a ocupação planejada dos portos e refinarias de petróleo foi adiada. Longas filas em postos de gasolina [it] em Messina foram relatadas no sábado 4 de fevereiro, supostamente em preparação para as greves.

Este post faz parte de nossa cobertura especial Europa em Crise.

Os setores em greve protestam contra o pacote de liberalização do governo, mas também unidos por um sentimento

Brasil: “Ai se eu te pego” a.k.a. Atenção à Telobalização

Debora Baldelli — Mon, 16 Jan 2012 09:11:07 +0000

Se está atento às novas tendências internacionais da música, se realmente gosta de música brasileira, ou se por acaso for torcedor de Cristiano Ronaldo provavelmente já ouviu falar da música “Ai se eu te pego”. Ou sua versão em inglês: “Oh if I catch you”.

O cantor brasileiro Michel Teló começou o ano de 2012 com um enorme sucesso pelo mundo. Surpreendentemente ou não, os internautas brasileiros têm sido bastante críticos com relação à música de Teló, uma espécie de preocupação com a visão sobre a música brasileira fora do país recentemente.

“Ai se eu te pego” chegou ao topo das paradas internacionais com altíssimos números em downloads no iTunes [en]. Os números mais expressivos são definifitivamente na Europa, onde Teló parece ter atingido o primeiro lugar em países como Portugal, Itália e Espanha, países por onde seu grande sucesso irá passar na sua primeira turnê internacional.

Michel Teló em concerto. Compartilhada via Wikipedia sob licença CC BY-SA 2.0.

Do Brasil à Telobalização

Michel Teló, 30 anos, representa o estilo sertanejo universitário, um sub-gênero do sertanejo, que tem suas raízes na cultura caipira do centro-sul do Brasil.

A carreira de Teló começou em 1997 com o Grupo Tradição, até iniciar um trabalho solo em 2008. O sucesso nacional veio com o hit “Fugidinha”, mas nada comparado à “Ai se eu te pego”. O vídeo oficial da música chegou à impressionante marca de 107 milhões de visitantes, e este número aumenta a cada dia.

Jogadores de futebol adotaram a música para a celebração de gols. O jogador brasileiro Neymar (do Santos F.C.) aparece inclusive no videoclipe da música. Marcelo Vieira e Cristiano Ronaldo (do Real Madrid C.F.) celebraram um gol fazendo a coreografia da música em outubro de 2011.

Com o sucesso da música, Michel Teló traduziu “Ai se eu te pego” para o inglês, e assim nasceu a versão “Oh if I catch you”:

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=qs1ZGyJr8Hk

De todo modo, o efeito mais interessante até o momento tem sido a apropriação da música para a criação de versões em outros idiomas, algumas vezes com a letra traduzida e outras nem tanto, como é o caso deste em polonês…

http://www.youtube.com/watch?feature=player_embedded&v=t8MAz1FejJY#!

E por que não em holandês?

http://www.youtube.com/watch?v=mOv29h3-9dE

O tumblr Telobalização (Teló tornando-se global) agrega diferentes versões de “Ai se eu te pego” pelo mundo, apresentando vídeos da música em Guaraní, Francês, Alemão, Espanhol, e até em Libras (Linguagem brasileira de sinais).

Crise na Europa (participação especial: Michel Teló)

Outros vêm criando versões bastante criativas para a música de Teló, como é o caso do vídeo a seguir, em que a letra foi adaptada para dizer “Troika, Troika, assim você me mata”, uma espécie de protesto contra as políticas de austeridade na vida dos cidadãos portugueses, impostas pelo FMI (Fundo Monetário Internacional), BCE (Banco Central Europeu) e CE (Comunidade Europeia):

A crise na Europa parece ter-se tornado uma piada comum com a música do Teló. Alguns sugerem que esta é a razão de seu sucesso no velho continente. A usuária do Twitter Valdete da Silva (@amigavaldete), brasileira, parece concordar com esta ideia:

michel teló fazendo sucesso é a prova que a crise na europa tá pior que pensávamos

Cartaz de Michel Telo no Campo Pequeno em Lisboa. Foto de Debora Baldelli.

O perfil no Twitter Sr Piadas (@OPiadas), comparou a Europa ao Brasil:

Europa is the new Brasil (está quebrada, ouvindo Michel Teló e jogando o melhor futebol do mundo)

Porta-voz da Cultura Brasileira?

Bruno Medina, integrande da banda de rock Los Hermanos, que atualmente faz um hiato, escreveu em sua coluna quinzenal uma carta aberta a Michel Teló, explicando como ele passou a noite de ano novo sendo perturbado por “Ai se eu te pego”. Ele comparou a música ao sucesso de 2002 de sua banda, “Anna Júlia“, que costumava tocar em todo canto, a toda hora. Medina disse desejar que Teló fosse capaz de “construir um legado musical consistente” e pede para que ele não crie outra dancinha. E adiciona:

Aliás, não seria mau se você resolvesse passar logo todo o ano de 2012 viajando pelo mundo. Nada pessoal, é só uma precaução com o meu cérebro.

O post teve mais de 1.500 comentários e, enquanto a maioria critica a suposta inveja de Bruno Medina, um número considerável de usuários parece concordar com ele e vai ainda mais longe. Cristina comenta:

Não tenho nada contra o Teló, porém essa música é um pé no saco (saco esse que nem tenho!) sou prof de educação infantil e é triste ver meus alunos cantando essa música como se fosse um mantra: \”ai se eu te pego, ai ai se eu te pego…\”).

Raquel B. comentou:

Eu não gosto da música do Michel Teló, o conteúdo é vergonhoso, jamais podemos achar que isso se trata de cultura. Temos que valorizar o que tem de bom no Brasil, músicos ótimos, letras que fazem bem ao ouvido. E se ele esta fazendo sucesso la fora é porque lá a cultura musical anda bem precaria também.

Para o jornalista Pedro Alexandre Sanches, os brasileiros estão considerando que Michel Teló não tem mérito para o sucesso internacional que vem fazendo como uma estrela da música brasileira. Ele argumenta que os brasileiros precisam lidar com seu “complexo de underdog” e aceitar que talvez Michel Teló mereça sim todo esse sucesso. Considerando a proeminência atual do Brasil, o que será que vem depois disso?

Debora Baldelli colaborou neste post.

Cabo Verde: O Legado Musical de Cesária Évora

Debora Baldelli — Thu, 29 Dec 2011 00:30:45 +0000

No dia 17 de dezembro, Cesária Évora, uma espécie de embaixatriz da música cabo-verdiana, deixou-nos. Não faltaram homenagens e declarações pelo seu público fiel, presente em quase todos os cantos do mundo. A cantora, assim como a música de seu país, ficaram em foco na blogosfera nos últimos dias, e na tuitosfera chegou aos Trending Topics mundiais no dia de sua morte.

Julio de Magalhães, do blog Do Médio-Oriente e afins comenta sobre a partida da cantora e ressalta a música do país:

Foi uma voz de Cabo Verde escutada e aclamada em toda a parte e, de alguma forma, um símbolo nacional. Dotada de um inconfundível instrumento vocal, como aliás grande parte dos cabo-verdianos, apresentou-se nos principais palcos do mundo sempre com extraordinário sucesso.

foto compartilhada pelo usuário do twitpic @huygui

Para o jornalista brasileiro Mauro Ferreira, do blog Notas Musicais, “cala-se voz doce de sentimentos profundos”. Sobre sua música, diz:

Voz que destilava a fina melancolia impregnada nas mornas – espécie de samba-canção da terra da intérprete – que entoava em crioulo, um idioma que misturava português, francês e dialetos africanos. Évora também deu voz às coladeiras, outro ritmo cabo-verdiano, mais dançante e próximo da pegada caribenha.

O blog Palavras Todas Palavras comenta em retrospectiva do sucesso do álbum La diva aux pied nus (a diva de pés nus), gravado em 1988, que faz alusão à forma como se apresentava nos palcos:

O álbum foi aclamado pela crítica, e em 1992 gravou Miss Perfumado, e passou a morar na França. Tornou-se uma estrela internacional aos 47 anos. Em 2004 recebeu um Grammy, de melhor álbum de world music contemporânea. Foi a cantora que recebeu maior reconhecimento internacional na história da música cabo-verdiana.

O blog português Repórter a Solta, enfatiza sua grande energia no palco a partir do relato de um de seus shows em Londres:

Cesária não pára. Desde que, aos 48 anos, começou, em França, a sua carreira internacional, passa a maior parte do ano em tournée pelo mundo. Não está cansada? “É preciso aproveitar, agora que há trabalho”, diz-nos ela, como inconsciente de ser uma estrela mundial, como se vivesse nos tempos miseráveis dos bares do Mindelo. “Enquanto puder, não páro”. Na plateia, (…) são raros os caboverdianos, ou mesmo os espectadores de origem africana. São britânicos na sua maioria, famílias, casais, jovens, de meia-idade, classe média-alta…” Eles não percebem nada do que eu canto”, diz-nos Cesária. “Ninguém entende crioulo. Mas não importa. A música diz tudo. Entendem a música”. (…) Como faz ela aquilo? É um truque? Um sortilégio? Ninguém sabe explicar, mas está lá todo o fascínio de Cabo Verde.

Cartaz em homenagem à Cesária Évora escrito em crioulo distribuído por toda a cidade de Lisboa, Portugal

Em retrospectiva, e num tom crítico, o antropólogo Miguel Moniz, autor visitante no blog Southcoasttoday, fala sobre o espaço ocupado pela cantora na cena internacional:

Cesaria Evora left Mindelo, Sao Vicente, to sing the morna on the world's great stages, winning a Grammy and becoming a chevalier in the French Ordre National de la Legion d'Honneur along the way. Although she had been performing on and off since the 1950s, it was not until the release of two albums in the 1990s that Cesaria would emerge to international acclaim in the “world music scene,” a ubiquitous though absurd catch-all category that seems to mean “music made by people from some weird place I've never heard of.”

Cesária Évora deixou Mindelo, São Vicente, para cantar a morna nos palcos mais importantes do mundo e, ao longa da sua trajetória, ganhou um Grammy e uma condecoração francesa da Ordre National de la Legion d'Honneur (Ordem Nacional da Legião de Honra). Embora tivesse apresentado-se constantemente desde os anos 1950, foi só com o lançamento de dois álbuns na década de 1990 que Cesária foi aclamada pela cena internacional da “world music”, uma onipresente embora absurda categoria abrangente que parece significar “música feita por pessoas de algum lugar estranho que eu nunca ouvi falar.”

Ainda sobre o provável desconhecimento do público internacional sobre Cabo Verde, o blog Passaport to escreve:

Not too many people know much about (or have even heard of) the tiny, 10-island West African country of Cape Verde. But even though relatively few actually understood her song lyrics, plenty in Europe, Africa, and the rest of the world certainly knew and loved its most famous native daughter. (…) But the lady has left behind a gorgeous legacy (…) that have taught the world about Cape Verde’s distinctive national music, called morna.

Muitas pessoas não sabem muito sobre (ou ouviram falar) de Cabo Verde, essa minúscula ilha na África Subsaariana. Mas, apesar de relativamente poucos realmente entenderem as letras de suas canções, muitas pessoas na Europa, África e no resto do mundo certamente conheciam e amavam a sua filha mais famosa. (…) Mas a senhora deixou um legado maravilhoso (…) que ensinou o mundo sobre a inconfundível gênero musical de Cabo Verde chamado morna.

Rumos da música de Cabo Verde

Cesária e Maria de Barros. Foto compartilhada pela cantora Maria de Barros no Facebook

E com Cabo Verde em foco, surge a discussão sobre quem irá ocupar o papel de porta-voz da música do país.

O cenário atual apresenta-se de forma bastante distante daquele encontrado por Cesária Évora. Chama-se a atenção para o fato das maiores representantes da música cabo-verdiana da nova geração serem “filhas da diáspora”:

As candidatas à sucessão de Cesária Évora como “a voz de Cabo Verde” são cabo-verdianas nascidas em outras partes do mundo, na maior parte dos casos em Lisboa. Mayra Andrade, a mais bem colocada, nasceu em Cuba e vive em Paris. Se Cesária Évora, falecida no sábado, era, é, “a voz de Cabo Verde” e o maior emblema internacional do país, o desaparecimento físico da diva dos pés descalços deixa vago, de certa forma, o lugar que a filha do Mindelo até aqui ocupava no panorama musical internacional. As candidatas à sucessão são várias e mais ou menos conhecidas, tendo em comum o facto de, ao contrário de Cesária, não terem nascido em Cabo Verde e serem, antes, filhas da diáspora crioula.

Entre os nomes citados estão Mayra Andrade, Lura, Nancy Vieira, Sara Tavares, Carmen Souza, Maria de Barros, Danae e Isa Pereira. Algumas nascidas em Cabo Verde, outras não, com temporadas no país ou não, e com os mais variados diálogos musicais, como no caso de Carmen Souza, que funde as tradições cabo-verdianas com o jazz, ou Maria de Barros, com influência da música latina, principalmente da salsa.

O que parece existir é um esforço de renovação e diálogo da música de Cabo Verde, mas com fortes ligações às raízes da tradição musical do país. O que é notável são as portas para a música cabo-verdiana abertas por Cesária Évora e a força de seu trabalho, que, de uma forma ou de outra, apresenta-se influente no trabalho de todas as cantoras citadas anteriormente, seja musicalmente, seja por inspiração e amor ao país e à língua, e por onde espera-se darem seguimento, de um jeito ou de outro, ao legado deixado por ela.

Sejam quais forem os caminhos da música cabo-verdiana de rumo internacional, a presença de Cesária Évora é única e deixará sempre Sodade. Tom Devriendt, do blog Africa is a Country, explica o significado de uma das mais belas palavras da língua portuguesa: “Saudade” (“Sodade”) – também título da canção que a deixou conhecida pelo mundo – e partilha vídeo da canção “Dor di Sodade” a partir do álbum “Radio Mindelo”, de 2009, com fotos antigas da cantora:

One of the many meanings of “Sodade” — that most difficult to translate Creole word — is a feeling of loss.

Um dos muitos significados de “Sodade” – a palavra mais difícil de traduzir do Crioulo – é um sentimento de perda.

Brasil: Rapper Americano usa clássico do samba sem dar o crédito

Debora Baldelli — Thu, 15 Sep 2011 15:48:03 +0000

O rapper americano Curren$y está sendo criticado pela blogosfera brasileira por usar a capa do disco de Cartola “Verde Que Te Quero Verde” para seu novo trabalho [en] sem mencionar ou dar o crédito a umas das figuras mais importantes do Samba e da Música Brasileira.

Brasil: Gambiologia: “Gambiarra” Aplicada à Arte Eletrônica

Debora Baldelli — Tue, 19 Jul 2011 15:59:42 +0000

Gambiologia [en] é um coletivo de artistas de Belo Horizonte que criam inspirados no que chamam de “ciência da gambiarra” – uma tradição brasileira de adaptar, improvisar e encontrar soluções simples e criativas para qualquer situação do cotidiano, - no caso aqui aplicado no contexto da arte eletrônica.

Brasil: O Potencial do Crowdfunding

Debora Baldelli — Thu, 02 Jun 2011 21:30:36 +0000

Nos últimos meses temos visto uma explosão de sites de crowdfunding no Brasil inspirados pelo Kickstarter, site pioneiro dos EUA que vem levantando mais de US$ 40 milhões de dólares para projetos criativos em apenas dois anos [en].

O blog da Secretaria de Cultura do Estado do Rio de Janeiro explica o que é aos novatos:

O termo crowdfunding pode ser traduzido literalmente como financiamento da multidão, ou seja, uma versão 2.0 da antiga “vaquinha”, só que agora voltada para a produção cultural.

Movere.me – Move ideias, move pessoas, move o mundo… e você, o que te move?

Tati Leite, fundadora da plataforma Benfeitoria, diz que o conceito rapidamente ganhou a atenção do público. Ela escreveu recentemente no blog Crowd O quê?:

A impressionante – e emocionante! – explosão das plataformas de crowdfunding no Brasil desde janeiro de 2011 ganhou bastante espaço na mídia e em veículos especializados em negócios

Colaboração e não Competição

O Brasil já tem uma grande plataforma online para angariar fundos para projetos criativos que foi o primeiro a dar as caras no país: o Catarse. Mas websites como Multidão, Movere e Benfeitoria, e outros menores, já começam a ter algum sucesso também.

Imagem do Mapa #Crowd, criado por ideias.me

Membros do Google Grupo Crowdfunding Brasil têm colaborado para listar todos os websites existentes. O Ideias.me mapeou as plataformas por localização, revelando mais de uma fora do eixo principal do sudeste, como uma em desenvolvimento no estado do Ceará.

Todos adotam a abordagem do “tudo ou nada”, que é, se os projetos não atingirem a meta de captação de recursos, eles não são financiados e o dinheiro prometido não é cobrado dos apoiadores. (Catarse, Multidão e Movere cobram uma taxa administrativa de 5% e as taxas de transação de doações. Outros cobram até 9%).

Catarse e Multidão, ambos favorecem projetos criativos baseados em “ação”. Os dois atualmente juntaram forças e, mantendo uma forte cultura de Open Source no Brasil, o Catarse recentemente abriu o código de seu site, demonstrando total compromisso com uma proposta colaborativa.

Alguns sites estão focando no bem comum, incluindo o Senso Incomum e o Benfeitoria, que têm um conceito um pouco mais ambicioso que transcende o dinheiro e permite a colaboração. Benfeitoria está tentando diferenciar-se por não cobrar taxa administrativa e não tendo taxas “injustas” – afirmam estarem simplesmente experimentando outro modelo de negócio.

A co-fundadora do Benfeitoria, Tati Leite, cita o que ela chama de uma “convergência de valores e uma postura colaborativa adotada pelos criadores da plataforma”.

Alguns blogs surgiram a partir da ideia do crowdfunding e crowdsourcing, entre eles o blog Crowdfunding Brasil, que pretende disseminar a ideia pelo país.

Com um Sotaque Brasileiro

Muitos citam uma iniciativa de um grupo de aficcionados por música no Brasil, criado em agosto de 2010, como o início do crowdfunding no país. Bruno Natal, do blog URBe conta:

Por email, organizamos uma campanha entre amigos para rachar os custos e viabilizar a vinda da banda. Nascia o “Miike Snow no Rio”.

Este bem sucedido esforço gerou a criação do site Queremos.com.br, que trouxe bandas como Belle and Sebastian, entre outras, ao Rio de Janeiro.

Com o lançamento dos websites mencionados anteriormente, já podemos começar a ter uma noção do que parece ser o crowdfunding no Brasil, um país conhecido por sua organização comunitária orgânica e criatividade.

Pequenos projetos de artes (fotografia, cinema, música, dança, vídeos de música) parecem ter maior chance de conseguir financiamento no momento, dentre eles os de até de R$ 5.000 têm mais chances. Por exemplo, “Diário de Bordo“, no site do Catarse, é sobre apoio à primeira viagem de uma ilustradora de 19 anos à São Paulo, e o diário de esboços que irá resultar disso. Ela escreve em seu blog:

Meu nome é Amanda, sou ilustradora, universitária e moro em Natal – RN, local de onde nunca havia saído. Sempre sonhei em conhecer São Paulo, participar do Festival YouPix e concorrer ao prêmio Blog Talent Show. Inquieta, decidi criar um projeto de crowdfunding [...] Nas últimas horas, a agência Tboom doou os 40% restantes e, junto com os demais doadores, tornou realidade todas as minhas expectativas.

Dois grandes projetos de jornalismo chamaram a atenção da comunidade online. O Ajude um Repórter é um projeto recém-financiado pelo Catarse, que vai criar uma plataforma de crowdsourcing por e-mail e na web, ajudando jornalistas a se conectarem com “jornalistas-cidadãos” sobre as questões que os afetam. Cidades para pessoas vai financiar uma viagem a 12 cidades ao redor do mundo para trazer de volta ao Brasil pistas sobre como tornar uma cidade mais habitável.

Apenas um pequeno número de projetos bem-sucedidos focavam em mudança social. No Senso Comum, um micro projeto de um móvel com prateleiras para acomodar livros e criar um ponto fixo de trocas de livros na cidade de Campinas conseguiu financiamento. Outro pequeno projeto que conseguiu financiamento foi o Incentivador, um projeto de mutirão de limpeza em uma comunidade indígena no estado de São Paulo.

Na Casa de Cultura Digital, em São Paulo, um recente debate com os fundadores do Catarse deu uma ideia geral sobre os números até o momento:

A média do que é solicitado para as propostas está entre 5 e 10 mil reais. O máximo já pedido foi 40 mil reais e o máximo conseguido foi 26 mil.

Potencial Internacional

Comum, "um grupo sem fins lucrativos dedicado à promoção de uma nova economia baseada na colaboração e relacionamento emocional entre as pessoas".

Talvez o mais interessante sobre o Brasil seja o potencial duplo do crowdfunding: que parece ter um enorme apetite local e um interesse internacional pela cultura e inovação brasileiras.

A ferramenta de crowdfunding online Ulule, baseada em Paris, começou uma versão em português, junto das já existentes em inglês e francês, e pode reforçar o potencial de conexão internacional de projetos brasileiros.

Catarse/Multidão criaram uma interface em inglês para dar conta do potencial de financiamento internacional, mas a maioria dos projetos não traduziu sua descrição para o público internacional. O site em breve irá oferecer essa possibilidade para os usuários.

E a questão dos pagamentos internacionais ainda está indefinida para a maior parte dos sites, que consideram incorporar o Paypal em breve.

O fórum online The Daily Crowdsource acabou de criar fóruns online sobre inovação e crowdfunding em Inglês, alemão e português, o que parece ser um reconhecimento do crescimento da importância do Brasil no setor.

Geórgia: as garotas de Beyoncé regem um apocalíptico… Cáucaso?

Debora Baldelli — Sun, 22 May 2011 13:35:29 +0000

A estreia do vídeo “Run The World (Girls)”, da cantora americana Beyoncé em 18 de maio, provocou muito debate entre os blogueiros e usuários de mídia social na Geórgia. A razão disto não era que ela tinha fãs no país, ou que foi o primeiro single de seu esperado novo disco, ou até mesmo por causa de seu “empoderamento das mulheres” e natureza agressiva, mas sim uma simples placa de estrada que apareceu aos 1 minuto e 50 segundos do vídeo.

Vestida de Givenchy e com duas hienas acorrentadas, Beyoncé estava “numa paisagem apocalíptica africana com uma placa de Tbilisi no fundo (?)”, como Giovanna Badilla, aparentemente confusa, mencionou no blog da revista The Wild Magazine [en]. Além disso, a placa não só aponta para a capital da Geórgia, mas também para Gori, uma cidade bombardeada durante a guerra de Agosto de 2008 com a Rússia [en], além de Tskhinvali, a capital do território separatista da Ossétia do Sul.

O aparecimento da placa provocou uma série de especulações, como explica o blog The Young Georgians [Os Jovens Georgianos].

It is unknown why did Beyonce use this sign or what is the message but many in Georgia talk about its link with the August 2008 war.

É desconhecida a razão de Beyoncé usar essa placa ou qual seria a mensagem, mas muitos na Geórgia falam sobre sua conexão com a guerra de agosto de 2008.

Entre os comentários do post, era possível encontrar reações diversas: pessoas felizes, surpresas e até mesmo se sentindo insultadas.

Lala: I really doubt there is a message behind it. She probably has no idea what it is and just liked the “exotic” alphabet.
@lala I totally Agree with u, And i Think that this is very disrespect of our nation….what the hell is doing georgian road sign in desert…i dont get it, no, useless, pointless..

Lala: Eu duvido que exista uma mensagem por trás disso. Ela provavelmente não tinha ideia do que era e somente gostou do alfabeto exótico.
@lala Eu concordo totalmente com você, e acho que é muito desrespeitoso com a nossa nação… que diabos uma estrada da Geórgia estava fazendo num deserto… eu não entendo, não, é absurdo, não faz nenhum sentido…

Um usuário do Facebook tinha uma explicação.

she may have no idea what this is all from. My guess it is some designer & choreographer that put this together…. follow the money to that. Just my speculation.

Ela talvez não tenha ideia de onde isso tudo veio. Meu palpite é que algum designer & coreógrafo que colocou isso lá… Deve ter a ver com dinheiro. Só estou especulando.

Alguns resolveram checar se tinha a ver com dinheiro e sugeriram que o governo da Geórgia havia pago por “posicionamento de produto”, mas outros consideram que isto ocorreu por conta do alfabeto da Geórgia presente na placa, como Cyxymu's comenta num post:

мне кажется, что для всего остального мира очень необычно и красиво выглядит грузинское письмо =)

Eu acho que para o resto do mundo a grafia do alfabeto da Geórgia parece exótica e linda =)

Alguns sugeriram que talvez designers gráficos da Geórgia estivessem envolvidos na realização do vídeo, ou pelo menos na pós-produção, e que foram eles que decidiram incluir isso. Entretanto, outros especulam que o novo vídeo de Beyoncé foi inspirado na trilha sonora do novo filme de Renny Harlin sobre a guerra de 2008, “5 Days of August” [5 Dias de Agosto - tradução livre], como um usuário do Facebook comentou sarcasticamente.

1. სიმღერა იმ ფილმის საუნდტრეკია

‎2. ვიდეო იმავე პავილიონშია გადაღებული, რომელშიც ფილმი, თანაც რომელიღაც შუალედში, ფილმის ტიპები ლანჩზე როცა გავიდნენ

1. A música é da trilha sonora do filme

2. O vídeo foi gravado no mesmo set de filmagem enquanto a equipe do filme saiu para almoçar

Sendo incapazes de encontrar uma explicação real, a comunidade on-line começou a brincar com a mensagem política da placa de estrada e começaram a se referir a Beyoncé como “Mãe da Geórgia”, como a imagem abaixo mostra:

A vestimenta de Beyoncé, substituída pela Estátua da Mãe da Geórgia, é também um símbolo das mães patriotas, criando crianças guerreiras para defender seu país dos inimigos

Um grupo no Facebook sobre este assunto, agora indisponível, foi criado quando um usuário, talvez jocosamente, resolveu agradecer a cantora por sua contribuição para o desenvolvimento de seu país.

A Georgia Ama Beyoncé

Beyoncé helps us in uniting Georgia.

Beyoncé está nos ajudando a unir a Geórgia.

http://www.youtube.com/watch?v=VBmMU_iwe6U